“我們與中國(guó)的美術(shù)館現(xiàn)在面臨著相同的挑戰(zhàn),分享著相同的開(kāi)放愿景。美術(shù)館是一臺(tái)‘發(fā)動(dòng)機(jī)’,我們都在路上。”近日,倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館館長(zhǎng)弗朗西絲·莫里斯在接受本報(bào)記者專(zhuān)訪時(shí)直言。她認(rèn)為今天中國(guó)的美術(shù)館的進(jìn)步速度非常令人驚喜,“西歐百年才走過(guò)的發(fā)展道路,中國(guó)十幾二十年就完成了”。
此次到訪上海的莫里斯,是來(lái)參加“藝術(shù),鋼鐵之都的蝶變”上海吳淞國(guó)際藝術(shù)城論壇的。3.25平方公里的寶武集團(tuán)不銹鋼地塊未來(lái)將變身成為充滿(mǎn)活力的藝術(shù)城,對(duì)于即將在上海鋪展開(kāi)來(lái)的這樣一幅美麗的藍(lán)圖,莫里斯感到興奮?,F(xiàn)在人們看到的泰特現(xiàn)代美術(shù)館,其實(shí)也正是由工業(yè)遺存轉(zhuǎn)變而來(lái)。她認(rèn)為工業(yè)建筑很適合改建成藝術(shù)空間,其中一個(gè)原因是,這些空間沒(méi)有“知識(shí)門(mén)檻”,“人們來(lái)這里不需要對(duì)藝術(shù)史有深入了解,就能獲得各種自由的體驗(yàn)。”
工業(yè)遺存提供開(kāi)放空間,為藝術(shù)實(shí)驗(yàn)拓展維度
“20世紀(jì)以前,西方傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作是工作室里的架上繪畫(huà)。漸漸地,藝術(shù)家們推倒了圍墻,象征技術(shù)創(chuàng)新和現(xiàn)代的工業(yè)空間,為現(xiàn)代視覺(jué)藝術(shù)家們的創(chuàng)作開(kāi)辟了實(shí)驗(yàn)性的開(kāi)放空間。我認(rèn)為,人們來(lái)到工業(yè)遺存,能感知藝術(shù)家從老式工作室中釋放的體驗(yàn),并讓自己從日常生活中得到釋放。無(wú)論對(duì)于藝術(shù)家還是參觀者,這里都提供了真切的自由空氣。”莫里斯說(shuō)。
今天泰特現(xiàn)代美術(shù)館所在的建筑,原來(lái)是一個(gè)石油發(fā)電廠,在上世紀(jì)70年代發(fā)揮了重要作用。后來(lái),它漸漸喪失電廠的作用,但依然是倫敦最顯眼的建筑之一。莫里斯說(shuō),在那個(gè)時(shí)候,工業(yè)遺產(chǎn)和文化重塑還沒(méi)有聯(lián)系在一起,博物館才剛剛開(kāi)始關(guān)注這一類(lèi)建筑。“當(dāng)時(shí)我們重點(diǎn)考慮的是現(xiàn)代、后現(xiàn)代的建筑,但對(duì)這一類(lèi)建筑的關(guān)注也是顯而易見(jiàn)的,因?yàn)槲覀兒茈y在中心地區(qū)找到這樣大的空間———這棟建筑有99米高,而且有7英畝的開(kāi)闊空間,有200米長(zhǎng),75米寬。”建筑所在的泰晤士河南部,有很多破舊的房屋,加工產(chǎn)業(yè)眾多,無(wú)論住房還是建筑,都與高檔無(wú)關(guān),而且交通設(shè)施不完備。“我們希望藝術(shù)能夠激活這座建筑,激活這片區(qū)域。處于城市環(huán)境當(dāng)中的這座美術(shù)館,不僅能為藝術(shù)家提供展示藝術(shù)的空間,更將成為整個(gè)市民共享的公共空間。我們最后采用的設(shè)計(jì)方案是盡可能保留原來(lái)的建筑,讓其充分展示在公眾面前,充分利用自然光。”至今,泰特現(xiàn)代美術(shù)館還在不斷擴(kuò)建,但始終遵循一個(gè)重要原則是:創(chuàng)造一個(gè)可以將歷史和現(xiàn)代結(jié)合在一起的環(huán)境,讓空間彼此和諧,甚至把建筑當(dāng)成創(chuàng)作材料,大大拓展傳統(tǒng)的藝術(shù)展示空間。
卸掉條條框框,尋找與日常生活建立連接的方式
今天,人們生活在一個(gè)文化娛樂(lè)異常豐富的時(shí)代。在莫里斯看來(lái),這給美術(shù)館帶來(lái)了很多挑戰(zhàn)。其中一個(gè)挑戰(zhàn)便是,美術(shù)館如何找到一種與人們生活建立起真正連接的方式,不僅為人們提供休閑娛樂(lè),更讓人們從中得到有深層意義的文化體驗(yàn)。她也常常思索,美術(shù)館怎樣才能讓所有人感到賓至如歸,無(wú)論他們是否了解美術(shù)館,都愿意來(lái)這里。“我們一直努力在做的一件事,就是保證倫敦的孩子從進(jìn)校園開(kāi)始,就常常擁有去美術(shù)館的機(jī)會(huì),在人生早期就打開(kāi)他們通往文化藝術(shù)的大門(mén)。美術(shù)館要成為像圖書(shū)館、游泳池、足球場(chǎng)一樣、人人都踏足過(guò)并且時(shí)常會(huì)去的地方。為了實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn),我們必須卸掉過(guò)度解釋藝術(shù)的條條框框。”她坦言,比起讓人們具體參與某件藝術(shù)作品,自己更看重藝術(shù)作品能被更大范圍地被感知分享,而這可能需要幾代人的努力才能達(dá)到。
接下來(lái)的幾年,泰特現(xiàn)代美術(shù)館致力于將那些從前鮮少踏足美術(shù)館的人們變成美術(shù)館的???。比如針對(duì)孩子———這些未來(lái)重要的觀眾,美術(shù)館發(fā)起了一個(gè)定位為家庭的大項(xiàng)目,吸引家長(zhǎng)帶孩子前來(lái)美術(shù)館。又比如針對(duì)16至25歲的年輕人,美術(shù)館成立了名為“泰特聯(lián)盟”的免費(fèi)會(huì)員服務(wù),加入聯(lián)盟后,可以邀請(qǐng)三位好友共享五英鎊一張入場(chǎng)券的優(yōu)惠,還可以打折購(gòu)買(mǎi)泰特商店中的商品,以及享受一系列為年輕人度身定制的活動(dòng)。“這項(xiàng)服務(wù)推出三周后,吸引了超過(guò)一萬(wàn)名年輕人入會(huì),其中三分之一住在我們美術(shù)館附近。我希望泰特美術(shù)館不僅成為現(xiàn)代美術(shù)中風(fēng)靡世界的場(chǎng)館,也成為屬于本土的博物館。所以,年輕的本地觀眾的動(dòng)向很重要。”
美術(shù)館的價(jià)值在于不讓金錢(qián)侵?jǐn)_個(gè)人體驗(yàn)
美術(shù)館之于城市,之于人們的生活,發(fā)揮著某些不可替代的作用。“我們正進(jìn)入一個(gè)空前商業(yè)化的世界,所有東西都能被標(biāo)價(jià)賣(mài)掉。但美術(shù)館必須創(chuàng)造一個(gè)屏障,不讓市場(chǎng)的力量侵?jǐn)_到個(gè)人的體驗(yàn)。美術(shù)館的價(jià)值也在于,它提供了一個(gè)讓藝術(shù)規(guī)則來(lái)主宰、獨(dú)立于金錢(qián)世界的空間,引人進(jìn)入不能用金錢(qián)衡量或出售的私密體驗(yàn)。在這里,藝術(shù)家們可以冒險(xiǎn)創(chuàng)新,公眾也能自由放飛想象力。如果放任金錢(qián)的力量洶涌而入,這些有趣的冒險(xiǎn)可能都將喪失。”
“美術(shù)館是貼近公眾、服務(wù)公眾、屬于公眾的地方。”莫里斯認(rèn)為,美術(shù)館所謂的“公共性”更多的是指一種思考的方式,讓藝術(shù)不再被秘密私有。“只把東西放在公共空間展示,不意味著它就是‘公共’的。只有當(dāng)人們對(duì)其產(chǎn)生真正的獲得感、認(rèn)同感,才能意味著藝術(shù)品成為‘公共’的。從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō),美術(shù)館本身也可以是一件公共藝術(shù)作品。在英國(guó),美術(shù)館是無(wú)法出售的公共財(cái)富。每個(gè)人都有所有權(quán),都在其中有一席之地。”